miércoles, 14 de mayo de 2008

¿ y tú, pepito, de quién eres?







“ Pues de mi papá y de mi mamá, señor….”



Los tres señores que ven retratados “ut supra” seguramente son rostros de sobra conocidos por ustedes…

A.-De arriba a abajo vemos, en primer lugar a Sir Winston Leonard Spencer Churchill, Aristócrata por nacimiento, Lord del almirantazgo, primer ministro británico por el partido conservador de los años 1940 a 1945 y 1951 a 1955, y luchador ardiente contra el fascismo italiano y el nazismo alemán, responsable de su derrota en los campos de batalla. Todo un referente histórico para la derecha británica actual .

B.-En la imagen de en medio vemos a Charles André Joseph Marie de Gaulle, general del ejército francés, máxima figura de la que supondría la resistencia antinazi en su país, presidente hasta 1946 del gobierno provisional de Francia y presidente de la V república francesa desde 1958 hasta 1969. Fundador de la Unión de Demócratas por la República ( cogido así en abstracto el nombre suena la mar de bien,¿no les parece?) partido que aún existe y que es uno de los máximos referentes de la derecha francesa actual.

C.-El asesino de masas de la foto de debajo no necesita demasiada presentación. Encabezó, conjuntamente con otros de su calaña, una aventura militar al objeto de derribar al gobierno legítimo de su país, surgido tras las últimas elecciones, con la ayuda inestimable de varios capitalistas que le hicieron de “sponsors” , del ejército colonial africano que ese mismo gobierno había puesto confiadamente bajo su mando, y de las potencias fascistas de Italia y Alemania. ( Sí, los mismos dos que luego serían combatidos encarnizadamente por los señores de arriba). El baño de sangre ocasionado por él y los suyos trajo consigo un millón de cadáveres durante la contienda, probablemente otros tantos exiliados y aproximadamente cien mil cadáveres más durante la represión posterior. Y un atraso económico y sociocultural del que este país aún se está recuperando. Los líderes de la derecha actual dicen que no es su referente, pero un elevadísimo porcentaje de ellos son hijos , nietos, o incluso ellos mismos ( Don Manuel “la calle es mía” Fraga Iribarne) altos cargos de su administración y responsables políticos de su gobierno. Ah, y se niegan a llevar adelante cualquier legislación orientada a que la memoria de sus expuestos crímenes de lesa patria y lesa humanidad no se disuelva como un azucarillo en el café.

Pues eso, que como servidor sostiene que me huelo que se prepare un proyecto de ultraderecha sin tapujos en este país, que sin duda, podría tener su electorado hasta estable . Y que que estos líderes de la derecha española se hallan ahora inmersos en un proceso que no sé yo si calificar como purga, debate ideológico…( ¿pero esta gente piensan…o sólo les gusta el ordeno y mando?) o de quitate tú para ponerme yo…., bueno, en fin…como otras veces ante temas de cierta altura que están mucho mejor relatados por casi cualquier otro, lo que voy a hacer es adjuntarles el link ….

http://www.asueldodemoscu.net/?p=1507

…..de un señor que explica todo esto la mar de bien: En la Bitácora de mi admirado Don Ricardo (“A sueldo de Moscú”) encontrarán su última entrada, del día de hoy, “Rajoy y los principios del dragón”….Recomiendo encarecidamente su lectura y , sin que sirva de precedente, suscribo hasta los puntos y las comas.

Salud, Paz y Amor, queridos míos.

lunes, 12 de mayo de 2008

James Brown, Apollo, Apolo y Sideral











Dedico este post a mi querida amiga Elisabet Belmonte, por todas esas noches que hemos desgastado con las suelas el tronado parquet del Apolo, nos han cerrado , nos han echado… y esas inmediatas mañanas de chocolate-brandy en el café Espanyol del Paral·lel. Un abrazo Belmont.


“…say it loud, I’m black, and I’m proud”
( dilo en voz alta, soy negro y estoy orgulloso!)

(fragmento de la letra de la canción del mismo título de James Brown,” el Rey del Funk”)

Hace dos años, en la mañana del día de San Esteban (26/12/2006) nos despertamos con la noticia de la muerte del cantante de soul James Brown , que fue retornado al lugar de su debut profesional _ el legendario Apollo Theater en Harlem, Nueva York _ capilla ardiente en dónde sus fans, acudieron a profesarle su afecto y darle un último adiós.
El cuerpo del difunto Brown permaneció en el escenario del Apollo de 1 p.m. a 8 p.m., y cientos de personas acudieron a rendir homenaje al maestro del soul y el funk y precursor de cosas que vendrían después, como el disco-music, el rap o el hip-hop.
Que decir de este monstruo del escenario, este maestro, esta cola de lagartija humana, capaz de generar kilowatios de energía en cada actuación, pues eso…como las palabras se me quedan cortas para glosar al maestro, os extraigo unos parrafitos de la Wiki:

….”Por llamarlo de alguna manera, el funk es una creación colectiva: todos los instrumentos se concentran en generar un cierto ritmo, a expensas de la melodía. James Brown tuvo la genialidad de implicar a instrumentistas imaginativos, muchos de los cuales siguieron productivas carreras en solitario: Alfred Pee Wee Ellis, Maceo Parker, Fred Wesley, William Bootsy Collins. Pero sin la visión de un genio como James Brown, es posible que no hubieran pasado de nombres para coleccionistas.
El rey del soul buscaba el momento adecuado para grabar: muchos de sus más grandes clásicos se hicieron en la carretera, entre actuación y actuación. No podía ser de otra manera. Brown se había ganado a pulso el título de "el trabajador más duro del mundo del espectáculo" debido a la intensidad de sus actuaciones y el número de conciertos: más de 300 en sus buenos años. Le gustaba alardear de la afilada precisión de sus bandas, sometidas a disciplina ferrea, rayando lo militar: multas por retrasos, descuidos indumentarios, fallos musicales; y si el culpable se resistía, podía llegar a ponerse violento…”

Si uno tiene paciencia , contemplando videos de actuaciones del maestro, observaremos que algunas veces, dentro de su frénetica coreografía hacía un gesto señalando a uno de sus músicos un número con los dedos ( 2, 3 ó 4) no era ningún código musical…sino que les estaba indicando que , por haberse equivocado en una nota o en el momento de entrar-musicalmente- con su instrumento, les descontaría 20, 30 o 40 dólares del sueldo.

Siguiendo con Wikipedia…”Sin lugar a dudas estamos ante toda una leyenda, Brown consiguió alcanzar una posición hegemónica durante la segunta mitad del siglo XX, el cual quedó marcado por la emergencia su necesidad de la música afroamericana. Michael Jackson pudo ser más popular pero no gozó de su influencia sonora. Miles Davis tuvo más respeto pero nunca logró su impacto comercial. Su influencia en la música ha sido tal que músicos como Mick Jagger,The Who, Prince, David Bowie y Michael Jackson le han reconocido como un gran inspirador en sus carreras. Una vez dijo: "Lo que me conviene es desaparecer, llamando la atención lo menos posible….” Sin embargo su multitudinario funeral en el Apollo theatre de Harlem, New Cork, fue de todo menos discreto.

La verdad es que glosar a este monstruo del Funk me ha venido al pelo para internarme en una de estas entradas de caos mental, de saltos de una cosa a otra que tan acostumbrados tengo a los sufridos asiduos del blog…El Apollo Theatre de Harlem –New York. ( Teatro y sala de Baile a la vez), -en el que el maestro debutó, se despidió de este mundo y protagonizó noches inolvidables-
Dio nombre, por mera imitación, a otra sala de baile, esta vez ya en territorio patrio. La sala de baile Apolo del Paral·lel de Barcelona .

En el cruce entre la Avinguda Paral.lel y el Carrer Nou de la Rambla se han vivido muchas noches. Probablemente, más noches que días. A un corto radio de esa intersección se encuentra la mayor conglomeración de teatros y locales de mala vida de toda la ciudad, detalle por el que se ha llegado a llamar a la zona el Montmartre de Barcelona. Unas luces rojas señalan la ubicación de uno de estos locales: la Sala Apolo. ( ver foto) Aunque ahora veamos la sala Apolo como un centro imprescindible para la música en directo y un espacio para la música electrónica de vanguardia, lo cierto es que no hace tanto que funciona como tal. De hecho, la sala… (que nació en 1946- Juan Marsé la menciona en sus “Últimas tardes con Teresa” y mi padre que cuenta hoy con setenta y cinco años de edad, se ha marcado más de un bailecito allí los sábados de su juventud de posguerra)… se mantuvo exclusivamente como sala de baile hasta 1991, cuando se programó por primera vez un concierto (de James Taylor Quartet). Desde entonces, las actividades en esta sala con aspecto de teatro bohemio, con piso de madera y de rojo como color predominante, han ido sumándose hasta convertirlo en lo que es hoy en día. Las actuaciones musicales primero y la llegada de Nitsa más tarde han dado forma a la sala que actualmente conocemos.Su programación como discoteca varía según el día de la semana. Los miércoles se mueven al son de ritmos jamaicanos, brasileños y afro en las Caníbal Sound System. Los jueves, con la Powder Room, se baila música negra, desde el soul hasta el hip hop. El fin de semana es tiempo para la innovación electrónica programada por Nitsa. En 2006 abrieron La [2], que está abierta viernes y sábado, programando pop y rock independiente (a cargo del mismo equipo responsable del festival estable de Barcelona” Primavera Sound”).

En la segunda parte de los 90, en esa Barcelona posolímpica en la que empezaron a pasar muchas cosas a la vez…me permito destacar el nombre ed otro ilustre difunto ( y demasiado joven para ello) que entró por méritos propios en mi galería de héroes. DJ Sideral.

El músico y pinchadiscos barcelonés Aleix Vergés, ( fallecido a la temprana edad de 32 años , el 21-5-2006) fue conocido por todo el mundo como Dj Sideral, Vergés estaba considerado como una de las figuras esenciales de la escena 'clubber' barcelonesa.
Aleix Vergés (Barcelona, 1973) fue, junto a David Nicolau (An der Beat) y Amable, el creador de la escena electrónica de clubes en Barcelona, así como uno de los primeros pinchadiscos catalanes con proyección internacional.
Musicalmente, se inició como cantante, guitarrista y compositor del grupo Peanut Pie, que en 1996 ganó el concurso de maquetas organizado por la revista "Rockdelux", lo que les sirvió para grabar un disco homónimo que maridaba pop con electrónica y se declaraba heredero del entonces en boga 'sonido Manchester'.
Vergés fue uno de los primeros pinchadiscos residentes de la mítica sala Nitsa Club
Al disolverse Peanut Pie, Vergés puso sus miras en las cabinas de las discotecas, y con un estilo ecléctico, que mezclaba electrónica y pop, fue uno de los primeros pinchadiscos residente del original Nitsa Club, situado en la sala Apolo de constante referencia .
Al crecer su prestigio y fama, pinchó en casi todas las ediciones del Sónar -dos de sus directores produjeron el único disco de Peanut Pie-, en el Festival Internacional de Benicássim (FIB) o en el Groove Parade de Los Monegros, así como en diversos clubes barceloneses -Moog, Salsitas, Otto-Zutz-.
Su apogeo llegó cuando fue contratado dos veces como 'dj' residente en sendos clubes irlandeses, uno de ellos The Kitchen, propiedad de U2.
En 2001 editó el doble compacto "Darkhouz & Poptronic", su primer disco como Sideral, y en 2003 repitió con "Schizotronic & techno". Al tiempo de su fallecimiento preparaba su tercer compacto de mezclas y trabajaba en un disco acústico que supondría su debut como solista.








Descanse en paz, allá dónde esté.

Adjunto link al efecto:
http://www.youtube.com/watch?v=G8qCtaby_OU&feature=related

LEBANON



“…La nueva espiral de "violencia terrorista" en Líbano es coincidente con una serie de denuncias y advertencias sobre operaciones encubiertas de la CIA ordenadas por la Casa blanca en Líbano con el objetivo de enfrentar en una "guerra civil" a Hezbolá y al gobierno antisirio y pro-Washington de Fuad Siniora, en una réplica del fracasado plan lanzado con Abbás y Al Fatah en Gaza….”

Extraído de la prensa de junio del 2007


“….El ministro de Defensa, Ehud Barak, consideró que la situación que afronta Líbano es "verdaderamente grave", por lo cual "Israel debe estar listo para todo y deberá seguir de cerca el desarrollo de los eventos no sólo en Líbano, sino también en Siria e Irán"…”

De el diario “El País” de hoy.


Miedo me da, “el pueblo elegido del Señor”…y sus sempiternos aliados de U.S.A., visto lo que están haciendo en Gaza…
El gobierno israelí repite todo el tiempo el lema de Bush: “Hay que derrotar al terrorismo” porque “son ellos o nosotros”. ¿Pero quién ejerce la violencia sistemática contra la población civil? ¿Quién planifica desde el estado los crímenes que se cometen contra los palestinos y libaneses?

El ejército israelí nunca limitó su acción a objetivos militares. La matanza de varios miles de palestinos desarmados en Sabra y Chatila fue perpetrada en 1982, por las milicias falangistas controladas por Israel. Los métodos del terrorismo son aplicados cotidianamente sobre 10.000 presos políticos, que incluyen mujeres y niños encerrados sin derechos, en un país que ha legalizado el uso de la tortura.

La doctrina militar de Israel se basa en un alarde de superioridad bélica a cualquier precio de víctimas. Propicia actos de terror para crear la imagen de un país invencible y emite mensajes prepotentes para resaltar la indefensión de sus adversarios. Una forma brutal de este alarde fue despreciar a un millón de libaneses desguarnecidos frente al bombardeo, mientras se destacaba la “protección que tienen los israelíes en sus refugios”. Esta actitud buscó incentivar un espíritu de venganza para que “el enemigo reciba su merecido”.

Israel magnifica el poderío de sus vecinos, apelando a los mismos disparates que difundió Bush para invadir Irak (“desactivar las armas de destrucción masiva”). También recurre a los mismos códigos que utilizaba la dictadura argentina para presentar a sus víctimas como “terroristas encubiertos”, aunque los cadáveres exhibidos solo retraten a niños y mujeres indefensos.

El post de hoy, como el de México de hace unos días, tiene mucho de emotivo y de personal…

Recuerdo que no tendría yo ni diez años, ( pricipios, quiza mediados de los setenta) cuando el mítico programa de TVE1 “Informe semanal” emitió un reportaje que se llamaba “Líbano: la Suiza de Oriente Medio”. El reportaje nos reflejaba un país rico, culto, desarrollado económicamente, con una gran población universitaria y una generación preparada para el futuro, y, sobre todo, …en paz.

Justo después vendría una terrible guerra , guerra civil fomentada , ,... creada artificialmente desde el exterior por la CIA, y como colofón la invasión de 60.000 soldados israelíes de 1982, y desde entonces décadas seguidas de crisis políticas y conflictos bélicos.

Cuando pienso en el Líbano no puedo por menos de pensar en el pueblo fenicio, en esos primeros navegantes que desde Tiro, pusieron a mi querida Eivissa en la historia. Cuando en toda Europa vivían como salvajes durmiendo en chozas sobre estiércol junto al ganado, del puerto de Cádiz o del de Ibiza salían barcos hacia cualquier punto del Mediterráneo o hacia las remotas y brumosas islas británicas de donde venía el estaño y el ámbar gris. A los fenicios debemos algo tan importante como el primer alfabeto (signo=fonema) ya que las formas de escritura anterior no eran por letras ( ideogramas jeroglificos egipcios, o escritura silabica mesopotamica).

Con vigas de cedro libanés se construyeron los templos farónicos y con vigas de sabina balear , su prima hermana, como la que hay en el jardín de mi casa, se construyeron las casas pagesas que han aguantado siglos. O mirad mejor, la otra foto, la del Cà Eivissenc, (podenco ibicenco) otro tesoro de esta isla que nos legaron los fenicios (¿A que se parece a la cara del Dios Anubis?..vamos,… es él).

Estudios más recientes de antropologos de la Universitat de les Illes Balears, han demostrado el estrecho parentesco entre las atávicas danzas de Eivissa i Formentera y el folklore libanés –palestino. En definitiva, en esta isla hemos sido paso de mucha gente, pero si somos algo..es fenicios.

Pues eso, que me duele y me hierve la sangre de la situación de un pueblo hermano y que siento tan próximo como el Líbano. Y no escribo más porque me indigno…


jueves, 8 de mayo de 2008

Corto, Omar, Hassam, Samarcanda, el vino y el hachís











Aviso a navegantes: Este post va a ser rematadamente largo y enrevesado, el rizo del rizo del reflejo del caos mental de su humilde autor. Pero modestamente creo que vale la pena.

En una entrevista que concedió a TV3 ( la autonómica catalana), el escritor mallorquín Baltasar Porcel dijo algo así como que los buenas novelas de aventura deberían estar pensadas para esas señores de traje gris que se pasan la vida yendo a las mismas horas , día tras día, año tras año, de la C/Mallorca al Paseo de Gracia, ida y vuelta ....

El humilde autor de este post ha tenido varias americanas grises y dos o tres itinerarios fijos casa- trabajo-trabajo-casa. Ahora voy en coche y leo muchísimo menos….El hecho de ir en metro, aún a riesgo de parecer alienante, contribuyó de forma decisiva a mi afición a la lectura . 4 trayectos de veinte minutos al día eran casi dos horas de lectura distraída, de evasión de los stresses y los problemas laborales diarios, y si eso lo aderezas con un escenario a miles de kilómetros hacia oriente y retrocediendo en el tiempo, …mola más.

HUGO PRATT-CORTO MALTÉS Y LA CASA DORADA DE SAMARCANDA

El primer peldaño, cronológicamente hablando, de esta barroca escalera que os propongo hoy es el estupendo cómic dibujado-guionizado por Hugo Pratt y protagonizado por su alter ego Corto Maltés ( también disponible en DVD en una estupenda adaptación a cine de animación producido por la tele pública francesa) “LA CASA DORADA DE SAMARCANDA” ( como observará cualquiera, forma parte de mis obsesiones personales reiterativas hablar del marino libertario de las patillas y el pendiente .
El cómic transcurre geográficamente desde Rodas hasta Pakistán, dónde Corto recorre la Ruta de la Seda con el objetivo de hacerse con un tesoro, pero también de salvar a su amigo, ( el asesino ladrón e indeseable, pero no se sabe porque razón empática muy amigo suyo) Rasputín. Este último cumple condena en “La Casa Dorada de Samarkanda”, una legendaria prisión de la que nadie sale con vida. Sinceramente, en mi opinión es una obra magistral. Obra que se hizo esperar, ya que fue la que Pratt más tardó en finalizar.
Lo que más sorprende es lo bien que está construida la historia. Las escenas se suceden de manera muy natural y nos trasladan por paisajes, personajes e historias diferentes pero bien relacionadas entre sí y al tratar en el marco histórico de hechos reales, ( la inestable situación de lo que fue el imperio otomano tras el final de la 1ª guerra mundial, previa a la revolución de Ataturk) le dan fuerza a la historia. Algo inusual en un cómic, agradablemente inusual, es el nivelazo en los diálogos.... las conversaciones entre Corto y Rasputín , impregnadas de cinismo, verdaderamente ingeniosas .
Pero como siempre en Pratt, lo verdaderamente interesante del cómic son las puertas que abre, los personajes o historias a los cuales hace una referencia más o menos marginal pero…magnética, atrayente. Desde el extraño y olvidado personaje Enver Bey / Enver Pachá, hasta las señales directas que emite en dirección a dos personajes que son el centro de las historias que vienen a continuación: El poeta persa Omar Jayyam y el líder de la secta de los Asesinos, Hassan Ibn Sabbah “el viejo de la montaña”, a este último se hacen dos o tres referencias a lo largo del álbum.
Como segundo peldaño de esta escalera oriental, y con el hambre lectora que me acababa de despertar el el cómic, vino a continuación la preciosa novela del periodista libanés afincado en París Amin Maalouf ( prometo post para el sólo, pero se me antoja demasiado grande hacerle justicia, para glosarlo como se merece )

“SAMARCANDA”-AMIN MAALOUF-ALIANZA EDITORIAL
El libro parte de los “Rubbaiyat” , (extensa obra poética del poeta -matemático-filosofo persa Omar Jayyám) para recrear la Persia medieval a través de tres grandes personajes: Nizam el-Molk, gran visir del sultán Malikxah, el ismaelí Hassan Sabbah y su Alamut ,( la fortaleza inexpugnable desde la que controla a los políticos locales y hace y deshace a su antojo ) y el propio Jayyam. Ya en una segunda parte, vemos cómo las composiciones de este último, recopiladas en un manuscrito con el nombre de la ciudad de Samarcanda, acaban en manos de un americano (narrador de toda esta historia) que a principios del s XX se sentirá fascinado por Oriente y nos dará a conocer los entresijos de la Persia moderna, mostrándonos cómo su pasado imperial es jugado a los dados por las potencias occidentales. A todo esto, el manuscrito en cuestión acabará hundiéndose en el Titanic, hecho que se entiende que como metáfora de las esperanzas del mundo oriental, ahogadas por la arrogancia occidental ,...quién sabe si para siempre.
Como en todos los relatos de Maalouf la libertad y el amor a la vida, se contraponen al fanatismo y la muerte, en ésta en concreto, cuenta dos historias separadas en el tiempo, pero unidas por el eje principal del relato: el libro al que hemos hecho referencia , “Rubaiyat” escrito por Omar Jayyám. Durante el siglo XI Persia ve roto su pasado de tranquilidad y esplendor, la figura de Omar Jayyám, se antepone a la figura del creador de la secta de los “asesinos” Hassan Sabbah, el amor a la vida, al amor, al vino, del primero; se contrapone a la ascética, cruel y fanática del segundo. La otra parte que citaba es el discurrir de los siglos para el libro, para encontrarnos en el intento obsesivo (que Maalouf cuenta en primera persona) de un librero y bibliófilo norteamericano, de encontrarlo.

Adjunto enlace de wikipedia de Omar Jayyam

http://es.wikipedia.org/wiki/Omar_Jayyam

Según Wikipedia Este señor fue un personaje “multidiscliplinar” ( cómo me gusta el palabro) ..."que es conocido ante todo por su poesía, el corpus llamado Rubaiyyat ("cuartetas", en árabe), que como su nombre indica son series de cuatro versos, escritos en la lengua materna del poeta, el parsi. Hay discrepancias sobre los versos que constituyen las Rubaiyyat ya que éstas han sido en gran mediada reconstruidas a partir de varias copias diferentes, y es posible que en alguna recopilación haya versos no debidos a la mano del poeta..."
Os entresaco unos preciosos versos, cargados de sentido, (robados de la Wiki):

“De aquel jarro de vino, que a nadie perjudica,
llena tu copa y bebe, y sírveme a mi otra,
muchacho, antes de que haga, sin prestar atención,
con tu tierra y la mía un jarro el alfarero”.

Y de aquí ya salto al tercer y definitivo peldaño de la historia , en dónde reina un malo malísimo, una suerte de perverso y asimismo fascinante Osama Bin Laden medieval

ALAMUT-VLADIMIR BARTOL

En Derecho Penal de segundo me enseñaron que la palabra “asesino” puede que provenga etimológicamente de la raíz árabe HAXXAXIN, algo así como “consumidor de hachís”

El autor esloveno Vladimir Bartol, a partir de este rumor más o menos confirmado , novela esta historia. En Alamut, una fortaleza prácticamente inexpugnable, Hassan Ibn Shabbah ha montado unos jardines ocultos muy particulares. Ahí tiene escondido un harén y cuando algunos jóvenes demuestran su valor en el combate les hace descubrir los encantos hipnóticos de altas dosis de hachís, combinados con la amorosa compañía de esclavas a las que hace pasar por las huríes prometidas por el profeta en los textos coránicos. Los traslada dormidos a los jardines, y les hace creer que están en el paraíso. A partir de entonces , y ante la amenaza de no volver a sus recompensas de sex and drugs ( coño,…nos falta el rock n'roll) serán capaces de hacer cualquier cosa por su jefe, incluso cometer asesinatos suicidas.
Esto último parece ser históricamente cierto, pero por desgracia hoy día sabemos que no hace falta un montaje como el descrito en el libro para convencer a alguien de que se suicide cometiendo un atentado.

Hassan Ibn Sabbah, afirma en un momento dado del libro que "... una antorcha no arde dos veces" para indicar que si se quiere conseguir el mismo efecto propagandístico de la fuerza arrolladora del Islam primigenio , inmediatamente posterior al profeta Mahoma,... se tendría que inventar algo nuevo o no funcionaría. Desafortunadamente, hemos visto últimamente demasiadas antorchas.

Disculpad la enésima ida de olla del rollero Fritus. Espero que os haya gustado el viaje. Que la paz sea con vosotros.

Related links:
http://es.wikipedia.org/wiki/Alamut

este último, un poco más tangencial

http://es.wikipedia.org/wiki/Samarcanda

martes, 6 de mayo de 2008

la extraña ruta afterpunk hacia jean cocteau
















Todos descubrimos cosas a partir de otras cosas. Cuando tienes cierta edad que sé yo…16, 17, años… es lógico que te gusten unas determinadas cosas y no otras. A mí no me pasaba ( Supongo que yo era una especie de monstruo, de hecho, creo que lo sigo siendo…caminé completamente a la inversa de la evolución lógica previsible: El Adolescente buen estudiante, serio y ratón de biblioteca dio paso al casi treintañero golfo, crápula y tóxico.)

Toda esta intro viene por lo de siempre. Carezco de ideas propias, pero una imagen, un aviso, ….una referencia de alguien puede desencadenar una oleada de recuerdos ( generalmente inconexos, deslavazados) en mi cerebro.

Selma -desde mi jaima, ( ver blogs amigos en la parte derecha de la pantalla) dedicó ayer una estupenda entrada a su amada Provenza, la entrada era magníficamente evocadora, como todas las suyas, pero fue una pequeña referencia marginal a Jean Cocteau (que rodó allí su Orpheé) la que despertó alguna neurona dormida en mi cerebro.

Fue en el ya lejano año de 1985, ( hace 23 años) en epóca de exámenes cuando de madrugada y bajo los efectos del café cargadito ,…paré un rato para ver la TV. Allí estaba el magnífico programa de Tv3, la autonómica catalana “Arsenal” , (dirigido por el hoy aclamado director del filme “Salvador”, Manuel Huerga- adjunto link de una web sobre el programa)

http://www.manuelhuerga.com/arsenal/

El programa de aquel día era un especial dedicado a la inolvidable banda de Manchester “The Smiths” y acompañando a la música de uno de sus hits de entonces, “handsome devil” aparecían imágenes de Jean Marais ( el actor fetiche de Cocteau , y su amante, bueno…su pareja durante muchos años) en la película “Orpheé”. De hecho la imagen de Jean Marais, esa narcisista imagen del reflejo de un hombre indiscutiblemente apuesto junto al agua, ( ver arriba) era la portada del single de “handsome devil” . Yo en aquel momento no tenía ni puñetera idea de quién era Jean Cocteau, ni de que las imágenes estaban extraídas de una de sus películas….sólo sé que se me quedaron grabadas en la mente de forma indeleble.

Poco tiempo más tarde, no mucho más…, finales de los ochenta, Peter Murphy, el ex lider de la recién desaparecida banda afterpunk Bauhaus, reapareció en la escena con “love hysteria”, un álbum en solitario. Para mí, sin lugar a dudas la mejor pieza del álbum era “All night long” que tras dos estrofas mágneticas , cantadas, obviamente en inglés,….rompía su ritmo con un recitado en francés, pausado, que decía exactamente esto:


…. « Belle,
Une rose qui a joue son role
Mon Miroir, Mon clef d’or Mon cheval Et mon gant
sont les cinq secrets de ma puissance
Je voulais livrer
Il vous suffira de mettre ce gant
A votre main droite
Il vous transportera ou vous desirez l’etre….”

Aquí ya el artista tenía el detalle de señalar en la hoja de las letras de canciones que contenía el disco, el origen de la cita. Es una parte del script de la película “La bella y la bestia”, escrita y dirigida en 1945 por Jean Cocteau , verdadera obra maestra del cine de todos los tiempos. Cuando la bestia le confiesa a la bella los secretos de su poder.

( Adjunto link al videoclip de Peter Murphy. Interesantísmo personaje que merecería junto a su banda Bauhaus un post para el sólo. Se convirtió al Islam y hoy vive en Instambul.Preciosa ciudad. )


http://agaudi.wordpress.com/2007/04/24/peter-murphy-all-night-long/


He de confesar que de todas las innumerables facetas de Cocteau, …dramaturgo, novelista, cineasta, poeta, dibujante ….sólo conozco, y no completamente , la de cineasta. Días después de oír la canción de Murphy, corrí a la tienda a comprar “La belle et le Bete” en formato VHS ( que extraño y lejano suena eso, en estos tiempos de CDs y mulas arrieras) y flipé….mucho. El filme te transporta a un estado tal, a tamaño arrebato estético, que dudas de si estás viendo al película o si la estás soñando ( sin necesidad de tomar drogas, por supuesto..). Paralelamente a la preciosa lección sobre el sentido de la estética y la ética, el bien y el mal, y la belleza interior…

Renuncio a intentar evocar con mi pobre lenguaje inconexo y lleno de paréntesis todas las impresiones estéticas que el visionado de la peli me produjo. Renuncio a intentar glosar , homenajear a alguien tan grande como Jean Cocteau.

Os adjunto dos links interesantes al efecto,

http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article464.html

http://es.wikipedia.org/wiki/Jean_Cocteau

y tan sólo he pretendido explicaros como desde mi humilde punto de vista el rock ( como los cómics) , considerados tradicionalmente formas de “subcultura” no es que sean una antesala, un camino hacia el arte en mayúsculas. Es que son, a su manera, formas de arte.


P:D: Smiths, y Peter Murphy formaron parte de los imprescindibles de mi adolescencia. -A los dos los ví en concierto, teniendo en cuenta mi precaria economía de estudiante, era todo un sacrificio-, sin embargo, los que homenajeaban a Cocteau más directamente ( en su propio nombre artístico) eran los “Cocteau Twins”. Sin comentarios. Os adjunto un videoclip de esta interesante banda escocesa de los 80/90’s

http://www.youtube.com/watch?v=zEpeZm_f1Zk&feature=related

Salud, paz y amor.
PD: Imágenes, de arriba a abajo:
1.-Peter Murphy en 1990
2.-El maestro multidisciplinar Cocteau
3.-Cartel De Orpheé
4.-Escena del filme "la bella y la bestia"
5.-Portada del single de The smiths" handsome devil"

lunes, 5 de mayo de 2008

¡viva méxico, cabrones!


En primer lugar, y como muestra del respeto y la admiración que tengo a Don Ricardo, responsable de la bitácora “ A sueldo de Moscú” por la que tengo el placer de pasear casi diariamente, comentarles que he tenido noticia de este asunto a través de su página. ( adjunto link ).

http://www.asueldodemoscu.net/?p=1496


El anuncio que pueden ver ustedes en la imagen superior, forma parte de una campaña global de la marca sueca de Vodka ABSOLUT, y en principio, era para promocionar su producto en tierras mejicanas. La distribución publicitaria del anuncio estaba pensada para México, para el mercado local mexicano. El anuncio muestra como sería el mapa actual de México de no haber perdido este país la guerra que le enfrentó con USA en 1848 ( quién no recuerda al facha de John Wayne en la recreación cinematográfica del episodio del fuerte “El Álamo” , combatiendo a los esbirros del General Santana). El anuncio ha tenido que ser retirado dado que ha ofendido la sensibilidad de los hibersensibles de los norteamericanos, a los que ésta muestra de sentido del humor les ha producido una urticaria que parecen no tener cuando se les habla del sostenimiento de una guerra de agresión en Irak que ya ha traído consigo centenares de miles de víctimas (en su mayoría civiles) , o en saber que su Administración es la responsable del mantenimiento de violaciones de la legalidad internacional tan flagrantes como los campos de Guantánamo o Abu Graib. Ahí su piel es ya más insensible. Por poner dos ejemplos.

(Además, que se puede esperar de un país donde en los supermercados sólo puedes comprar alcohol de día pero puedes comprar munición para armas de fuego durante las 24 horas. Los adolescentes responsables de la matanza de Columbine ( tenían 17 años) compraron la munición en un súper. Si hubieran querido comprar alcohol, les hubiera sido imposible, al ser menores de 21 años. Cuestión de escala de valores.)


Una cosa les quería comentar con respecto al tema este tan curioso y delicado del patriotismo, o del nacionalismo, como quieran llamarle. Servidor de ustedes se considera catalán, y también español, o hispano, o ibérico, o lo que ustedes quieran (no necesariamente por este orden y, sin ningún tipo de esquizofrenia ) y al mismo tiempo, ni me enorgullezco especialmente de ninguna de estas cosas, ni tampoco me avergüenzo de ellas. Son lo que soy. Aunque sería muchísimo más exacto y más definitorio, de tener que ponerme una etiqueta, decir que nací en un hogar de clase trabajadora. Vaya esto como previa, ante la reflexión que viene después…

Aunque no tengo la costumbre de pasear por allí, me llama mucho la atención que la campaña publicitaria de marras sea calificada como de “extrema izquierda” por los señores ( por decir algo) de LIBERTAD DIGITAL , adjunto link

http://www.libertaddigital.com/opiniones/opinion_43105.html

Lo que si me parece absolutamente esquizofrénico, es que estos “señores” de libertad digital, españolazos y rojigualdos de pro, practiquen este servil lameculismo cuando se tratan cuestiones que afectan a los U.S.A. Los defensores de una continua manipulación histórica sobre temas como la “reconquista”, o la existencia de la España Una, Grande y Libre y sobre todo, eterna, frente a la monarquía polisinodial ( si alguien tiene dudas sobre lo que significan los palabros “polisinodia hispánica” que lo busque en Wikipedia, por favor, quizás se lleva alguna sorpresa. Es lo que tiene a verdad, que a veces, sorprende) los máximos abonados a la teoría del “España se rompe” cuando se discutía el Estatuto de Catalunya aprobado por el parlamento elegido democráticamente por el pueblo catalán, pues eso, ellos…han hecho que me vengan a la cabeza cosas que ahora les voy a relatar , de forma desordenada e inconexa como suelo hacer.

Si este país en el que estamos dejó algún día de ser un imperio colonial, que así fue, (1898) fue por causa directa de la intervención militar de U.S.A. en Cuba y Filipinas. La estocada final contra el imperio español la dieron el presidente Theodor Roosevelt, convenientemente apoyado por el magnate de la comunicación William Randolph Hearst que se inventaron literalmente el incidente del acorazado “Maine” que justificó artificialmente la invasión de la isla de Cuba desde Estados Unidos. ( me asusta el pensar lo que aparecerá cuando pasados los siglos, se desclasifiquen los informes de la inteligencia americana sobre los atentados del 11-S) .Como escribió el maestro Ortega Monasterio en su preciosa habanera “El meu avi”, “….. els mariners de Calella- el meu avi al mig de tots- varen morir a Coberta- varen morir al peu del canó”. ( los marineros de Calella, y mi abuelo en medio de todos, murieron en cubierta, murieron al pie del cañón) . Esa es la historia de muchos jóvenes españoles que no volvieron jamás de Cuba o de Filipinas. Es curioso observar, ( ahora que estamos en plenos fastos del 1808) que desde que echamos a Napoleón la única potencia extranjera contra la que hemos luchado para defender el territorio patrio son los U.S.A. Sin embargo, por paradojas de la historia, la política o el lameculismo del poderoso, los superespañolazos de libertad digital ( …y de FAES y del PP, que son lo mismo) son al mismo tiempo, acérrimos pro-yankees.

Cuando yo vivía en Barcelona, en el barrio de la Sagrada Familia, durante un par de años mis vecinos del piso de al lado fueron un grupo de diez ciudadanos ecuatorianos que vivían hacinados en un piso de menos de 100 m2. A un par de ellos les dieron una buena paliza en el barrio, con nocturnidad y alevosía, un grupo superior en número ( muy valientes estos tipos) de cabezas rapadas de ultraderecha, mientras les gritaban lindezas como: “monos, volved a vuestro país” y “Viva España”. Los agredidos, que hablan nuestro idioma, que tienen un apellido español, y descendientes , -al menos en parte-, de españoles, recibieron una paliza por estar aquí intentando ganarse la vida y ser de piel oscura y facciones andinas. Son los hijos del imperio que un día tuvimos, y si servidor se siente orgulloso de algo de esa empresa criminal , ladrona y asesina que se llamó imperio español es precisamente por el hecho de que -vete tú a saber porque razón,- hay en América gentes de razas muy diversas herederas de nuestra cultura y de nuestro idioma. Vamos, …que no exterminamos a prácticamente todos los nativos, como hicieron en USA, Canadá, Australia o Nueva Zelanda. Diferentes puntos de vista, supongo.

Cuando en el lejano año 1991 estuve en Cuba durante unas vacaciones, me ocurrió una anécdota que no se me olvidará nunca. Mi compañero de universidad Pere Planells y yo viajabamos en un kubelwagen de alquiler ( un buggy) cuando vimos una señal de tráfico muy familiar, un hexagono rojo con letras blancas en el centro para indicar que habias de detener el vehículo. Pero en vez de “STOP”, en el centro de la señal ponía “PARE” , …a lo que Pere exclamó “ Que collons…es clar que sí. En el seu idioma!!!!. En su idioma, que es el nuestro. Y que está hoy en día en peligro por la colonización cultural anglosajona. (Alguien debería decirselo a Esperanza Aguirre para que deje de emitir “documentales” sobre la “persecución “ de los castellanohablantes en Catalunya.)

Pues eso señores, disculpen la ida de la olla. Cuando he visto hoy este anuncio me he sentido más hispano que nunca, y me he acordado de muchas cosas desordenadas, y de esa preciosa canción del grupo molotov ( give me the power- dame el poder), y me he emocionado al gritar: VIVA MÉXICO, CABRONES!





Adjunto links :
de la página web de absolut.

http://absolut.com/es/iaaw

del videoclip de molotov:

http://es.youtube.com/watch?v=giZVAIX_2Ws


Del videoclip de la habanera “el meu avi” ( mi abuelo)


http://es.youtube.com/watch?v=zIa1C2PG5Kw


un abrazo